郑板桥
郑板桥（1693—1765）名燮，字克柔，汉族，江苏兴化人。一生主要客居扬州，以卖画为生。其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”，擅画兰、竹、石、松、菊等植物，自称“四时不谢之兰，百节长青之竹，万古不败之石，千秋不变之人。”其中画竹五十余年，成就最为突出。他是康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。中进士后曾历官河南范县、山东潍县知县。
郑板桥的诗和书都在画中，诗、书、画三位一体，题画诗是其主要的表现形式。所谓题画诗就是题在画上的诗。郑板桥的题画诗摆脱传统单纯的以诗就画或以画就诗的窠臼，他每画必题以诗，有题必佳，诗画映照，无限拓展画面的广度。他将题画诗或长题于侧，或短题于上下，或纵题、或横题、或斜题、或贯穿于兰竹藤叶之间，断断续续，观其形态，参差错落，疏密有致，是书也是题，是画也是诗，是诗也是画。欣赏每幅画中题画诗，既是绝妙的书法再现，也是将书画相映成趣的综合艺术，书题与画面有机地交融在一起，构成了统一的诗情画意，给人以综合的完美的艺术享受。因而，世人无不赞叹他们是诗书画印融为一体的最佳创作者。
郑板桥的题画诗关注现实生活，有着深刻的思想内容，他以如枪似剑的文字，针砭时弊，正如他在《兰竹石图》中云：“要有掀天揭地之文，震电惊雷之字，呵神骂鬼之谈，无古无今之画，固不在寻常蹊径中也。”
他画竹造诣最深。同所有美好的事物一样，竹子以其形体修颀、笔挺坚韧的清雅秀逸之姿，自古以来就被文人雅士赋予了高洁脱俗，孤高意韧等高贵的君子品性，和梅、兰、菊一起被誉为“花之四君”。郑板桥曾题道：“吾之竹清俗雅脱乎，书法有行款，竹更要行款，书法有浓淡，竹更要有浓淡，书法有疏密，竹更要有疏密。”他擅写竹，以竹寄情，以竹之“介于否，坚多节”来表达自我孤高的情操。
郑板桥围绕竹画的题画诗最多，借竹抒发了自己洒脱、豁达的胸臆，表达了勇敢面对现实，绝不屈服于挫折的人品，竹子被人格化了，此时，“诗是无形画，画是有形诗”。
“新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。明年再有新生者，十丈龙孙绕凤池。”新长出来的竹子之所以比旧竹子高，是因为新竹子在成长过程中，有老枝干为它遮风挡雨。正是有了老一辈的扶持，新生力量也就才会更加强大。
题竹石：“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”又有：“细细的叶，疏疏的节；雪压不倒，风吹不折。”点出竹之“处境”，说出竹的贞定，经得起各种磨难考验，俨然是个顶天立地昂然不屈的烈士，令人望之生“敬”。借赞美竹的斗争精神来表明自己不向邪恶势力低头的坚强性格。
当他任山东潍县知县，曾作过一幅画，画中题画诗云：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声，些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”这画中的竹子不再是自然竹子的“再现”，这诗题，不再是无感而发的诗题，透过画和诗，使人们联想到了板桥的人品。他身为知县，从衙斋萧萧的竹声，联想到百姓困苦疾声，说明他心中装着百姓，情感链系在百姓身上。
郑板桥的书法：工楷隶，综合草隶篆楷四体，再加入兰竹笔意，写来大小不一，歪斜不整，由于隶书又称“八分”，因此郑燮戏称自己所创的这非隶非楷的书体为“六分半书”。郑板桥题过几副著名的匾额，其中最为脍炙人口的是“难得糊涂”与“吃亏是福”这两副。
郑板桥的匾额“难得糊涂”
郑板桥以“难得糊涂”而出名。据说，“难得糊涂”四个字是在山东莱州的云峰山写的。有一年郑板桥专程至此观郑文公碑，流连忘返，天黑了，不得已借宿于山间茅屋。屋主为一儒雅老翁，自命“糊涂老人”，出语不俗。他的室中陈列了一块方桌般大小的砚台，石质细腻，镂刻精良，郑板桥十分叹赏。老人请郑板桥题字以便刻于砚背。板桥认为老人必有来历，便题写了“难得糊涂”四字，并要老先生写一段跋语。老人便写了“得美石难，得顽石尤难，由美石而转入顽石更难。美于中，顽于外，藏野人之庐，不入宝贵之门也。”他用了一块方印，印上的字是“院试第一，乡试第二，殿试第三。”板桥一看大惊，知道老人是一位隐退的官员。有感于糊涂老人的命名，见砚背上还有空隙，便也补写了一段话：“聪明难，糊涂尤难，由聪明而转入糊涂更难。放一著，退一步，当下安心，非图后来报也。”用了“康熙秀才，雍正举人，乾隆进士”的方印。
郑板桥的弟弟郑墨在家务农，忽然有一天，郑板桥收到了弟弟一封来信。原来，郑家与邻居的房屋共用一墙，郑家想翻修老屋，邻居干预。其实，这契约上写得明明白白，那堵墙是郑家的，邻居借光盖了房子。为了这堵墙，官司打到县里，尚无结果。郑墨越想越难过，感觉太受人欺负了，心里的怨恨实在咽不下去。于是自然想到了在外做官的哥哥，自觉得有契约在，再加上哥哥出面说情，这官司就必赢无疑了。郑板桥知道此事后觉得很不自在，考虑再三，给弟弟写了一封劝他息事宁人的信，同时寄去了一个条幅，上面写着“吃亏是福”四个大字。并解释道：损于己则利於彼，外得人情之平，内得我心之安，既平且安，福即是矣。
郑板桥故居
吴敬梓
吴敬梓安徽滁州市全椒县人，十三岁丧母，十四岁随父吴霖起至靠近山东的苏北赣榆任所生活了十年。他在少年和青年时期生活于赣榆，是一个人在语言上可塑性最强的时期之一。
康熙六十一年吴霖起因病辞官，吴敬梓陪送父亲从赣榆返回故里，但吴霖起终于一病不起。吴敬梓二十三岁中秀才，也就是在这年，父吴霖起病故。从此吴敬梓的生活发生了根本的变化。在一场争夺遗产的内战中，孤立无援的吴敬梓终以失败告终，留给他的资财寥寥无几。
雍正十一年（1733年），与续弦叶氏迁到南京，移家金陵秦淮水亭，住在秦淮河畔的白板桥西，家境已困。三十三岁不名一文的吴敬梓移家南京时，他在族人眼中已是“传为子弟戒”的“败家子”。到了“白门三日雨，灶冷囊无钱”的地步。晚年生活困顿，要靠卖文和朋友接济度日，“囊无一钱守，腹作千雷鸣”，以至以书易米。
吴敬梓费二十年心血所著《儒林外史》五十五回（一本作五十回，又一本作六十回，均非原本）是一部章回体长篇讽刺小说，幽默诙谐，读之捧腹。又有《诗说》七卷，《文木山房集》五卷，诗七卷，《中国小说史略》并传于世。确立他在中国文学史上的杰出地位的，还是他创作的长篇讽刺小说《儒林外史》。该书中《范进中举》一文还被选入九年级上册的语文书（人教版）和八年级上册的语文书（语社版）。该书脱稿时，他已四十九岁。但是直到作者死后十多年，才由他的老乡金兆燕给刊刻了出来。这个刻本，今已失传。现在通行的刻本是五十六回，其中最末一回乃后人伪作。
《儒林外史》是我国文学史上一部杰出的现实主义的章回体长篇讽刺小说。冯沅君、陆侃如合著的《中国文学史简编》认为“大醇小疵”。全书故事情节虽没有一个主干，可是有一个中心贯穿其间，那就是反对科举制度和封建礼教的毒害，讽刺因热衷功名富贵而造成的极端虚伪恶劣的社会风习。这样的思想内容，在当时无疑是有其重大的现实意义和教育意义的。加上它那准确、生动、洗练的白话语言，栩栩如生的人物形象塑造，优美细腻的景物描写，出色的讽刺手法，艺术上也获得了巨大的成功。
《儒林外史》不仅直接影响了近代谴责小说，而且对现代讽刺文学也有深刻的启发。如今，《儒林外史》已被译成英、法、德、俄、日等多种文字，成为一部世界性的文学名著。有的外国学者认为：这是一部讽刺迂腐与卖弄的作品，然而却可称为世界上一部最不引经据典、最饶诗意的散文叙述体之典范。它可与意大利薄加丘、西班牙塞万提斯、法国巴尔扎克等人的作品相抗衡。
吴敬梓遗像
人们在他的家乡安徽滁州全椒建立了“吴敬梓纪念馆”；南京秦淮河畔桃叶渡也建立了“吴敬梓故居”。他在古海州赣榆县度过长达十四的青少年时代，期间，他从读书到中秀才，接触过多种多样的儒林中人，懂得了科举发家和八股害人的种种内情，奠定了他后来激烈否定科举功名的思想基础，开始形成他落拓不羁，鄙弃世俗的性格特点。《儒林外史》突出特点就是语言个性化、口语化和生活化，在人物的对话中，在叙述描写中，吴敬梓广泛使用口头语言，达到了炉火纯青的地步，为历代评论家所推崇。其中口语有一大部分是赣榆的方言土语、谚语和歇后语，几乎每一章节都有。可以认为，《儒林外史》的创作最早发轫于他在赣榆的生活经历，吴敬梓对于赣榆有着一种终身莫解的情结。
